Серия 3. Пейзаж

Серия 2. Натюрморт

Серия 1. Живопись

  Ниже представлена четвертая, последняя серия работ ростовской художницы Татьяны Лусегеновой, которая посвящена прикладному искусству. Это росписи различных предметов быта (акрил), которых великое множество. Тут приводится несколько предметов в качестве примера.

Послесловие редактора

   Не будучи специалистом, я не посчитал себя вправе давать оценки и комментарии к работам Татьяны Лусегеновой. Однако по совету одной из читательниц я вначале посетил ее выставку в Музее изобразительных искусств на ул. Пушкинской, а позднее, 10 ноября 2013 года, – мастерскую художницы, оказавшуюся в ее доме в Нахичевани, и сам отобрал картины для публикации в журнале. Не имея никаких обязательств и какого-либо интереса, кроме любопытства и любви к искусству, я захотел познакомить с творчеством Т.Лусегеновой читателей журнала, поскольку оно мне показалось талантливым и необычным. Сама художница, вероятно, была довольна вниманием и показала свои работы, однако о публикации не просила и всю встречу почти совсем не говорила и никаких эмоций не проявила. Мастерская была заставлена массой подрамников, стоящих то здесь, то там, с пустыми холстами, огрунтованными для рисования, набросками и готовыми картинами, в одной ей известном порядке. 

В мастерскую то и дело забегали и убегали её детишки - двое мальчиков и одна девочка, четырех, шести и десяти лет. Весело смеялись, жуя и балуясь, на которых она не реагировала и не раздражалась, как на фон окружающего пространства. После осмотра мастерской, где она доставала и показывала картины, произнося их названия, но не комментируя замыслы, провела по двору, и я увидел, то, что пропустил вначале посещения: изрисованные стены –

а затем, с удивлением увидел и другое, например, декоративные насаждения. Оказалось, и тут она не просто сажала эти растения, а выводила их как художественные произведения, чтобы получить желаемую форму, цвет, и объем: 

  Татьяна Лусегенова - художник всем своим существом. Она постоянно творит - везде и всюду, из всего окружающего, из каждого предмета, вещи пытается создать картину, скульптуру, образ – потому, что не может иначе, это просто и есть её жизнь во времени и пространстве, которое она постоянно преобразует, чтобы сделать его красивым и гармоничным. 

  И мне стало понятно, что ее молчание объясняется разочарованием, ощущением недооценки ее творчества со стороны публики. Ведь и после выставок, общественность не проявила достаточного интереса, картины не покупаются, мало хороших предложений. Видимо, так, по её мнению. Она сама на эту тему не говорила. Мне же картины серьезно понравились, и захотелось как-то ей помочь в продвижении её творчества. Я вспомнил, что несколько лет назад публикация в Релге помогла одному ростовскому художнику. Возможно, не одному, но об одном мне известно точно, сам рассказал: его заметили за рубежом, предложили организовать выставки в США и Канаде и немало картин купили. Может, так получится и сейчас? Во всяком случае, хотелось бы. 

 В любом случае слово за читателями и специалистами, а также... за его господином-случаем. Посмотрим...

Гл. редактор журнала RELGA - А.И.Акопов